Wild Life [US Bonus Tracks]

като Пол Макартни първите два албума след Бийтълс. Див живот е до голяма степен висок на сантимент, но доста отпуснат музикално и безпотентен лирически, тривиален и невъздействащ. Липсват му вълнуващите върхове на Рам (което възвишава Аз, като човек, който го е намерил толкова безполезен, колкото и следващият човек, когато е пристигнал за първи път, мога да ви уверя, че наистина присъствате) и под формата на песен, наречена „I Am Your Singer“, съдържа най-смущаващо детските едно произведение, с което Пол се свързва след „Тя напуска дома“.

Но не позволявайте на никого да ви убеди, че е напълно лишен от заслуги: въпреки че е празен, отпуснат, безсилен, тривиален и невъздействащ. Освен това е непретенциозен (достатъчно скромен съд за похвала, но такъв, който нито работата на Джордж Харисън, нито Джон Ленън след Бийтълс не заслужава), мелодично очарователен на няколко места, топъл и приятен. Най-вече е хубаво (но не, както бяха някои от Рам, грандиозно) изпълнена поп музика и трябва да се приема или оставя само на тази основа.



Аз лично намирам идеята, че Пол не може да направи разлика между тривиалното и тежкото без помощта на Джордж Мартин или Ленън, за абсурдна и приписвам сдържаната безвкусност на скорошната му работа вместо това на това, което е, с оглед на това, че той продължава да работи по договор прикован към организация, която няма голямо желание да направи по-богат, разбираемо безгрижие. Що се отнася до съображенията за гордост, свързани със съперничеството му с другите Бийтълс като цяло и Ленън в частност, той очевидно доста точно е предположил, че средностатистическият купувач на записи, за разлика от почти всеки критик, който е изразил мнение, силно предпочита неговата скромна пухкавост пред тази на Ленън. интересни, но често резки изрази на съвестта.

Човек, който някак си е убеден в основната перверзност на Маккартни, може да възрази, че той съвсем умишлено прави посредствена музика, знаейки, че бившият му партньор ще страда повече, гледайки безпроблемно продуцирания поп квази-Музак, който лесно надхвърля собствените му терзания – предикатно оголване на душата. По-вероятно обяснение за теорията, според която записите на Маккартни са умишлено второкласни, е, че той се опитва да коментира иронично манията на Ленън да постави още едно огромно парче от своята личност на всеки 12-инчов винилов диск, като се придържа към най-баналното възможни теми.

В много отношения Пол бавно си възвръща надмощието, най-вече като прави много по-малко трудни за живеене – до – значими – вонящи изявления за собствения си живот и обществото като цяло. Обърнете внимание, например, че той посочва Линда като съкомпозитор на всички Дивият живот нови композиции, както и копродуцент, докато Ленън, след като даде всичко от себе си, за да симпатизира на феминисткото движение в „Power To The People“, едва позволява на Йоко да завърши изречение по националната телевизия.

Докато Ленън непрекъснато заплашва да се разпадне в нетърпението си да се представя като говорител на политически съзнателния авангард, да увековечи статута си на острието на каквато и да е революция във въздуха, Пол тихо продължава съвсем съзнателно да демистифицира себе си, съпротивлявайки се на очевидното изкушението да оправя Дик Кавет, появявайки се на връчването на наградите Грами поне отчасти, за да демонстрира, че не се смята за нещо над такова грубо признание за таланта му, разкривайки Крила “ албум на приблизителния английски еквивалент на Hollywood Palladium на Лорънс Уелк и, най-важното, правейки скромна, проста музика за най-малко мистичната тема, която можете да си представите, домашното задоволство. Той не е воден от мания да демонстрира потенциала на рока като фино, революционно или религиозно изкуство, а по-скоро се задоволява да прави обикновена поп музика, за да забавлява. Явно спи дълбоко.

Нито едно от тях не предполага нито толкова голяма степен на необвързаност, нито толкова огромна способност за благотворителност на Маккартни, че той да е над по-нататъшното участие във враждата между бившите Бийтъл. Части от Див живот може с малко усилия да се тълкува като негов отговор на неприятните неща, които Ленън изпя и каза за него по време на последния кръг.

За моите уши има нещо доста подозрително в заглавната песен

по-конкретно намирам за невъзможно да приема „На разходка из африкански парк един ден“ и подобни реплики за номинална стойност като просто много тромави неща, които да кажа в това, което ми звучи като прекалено очевидно, за да бъде- истинска песен, вдъхновена от екологичната мода. По-скоро цялата тема на тази песен изглежда фина, но забележима пародия на позицията на Ленън като социален критик, точно както начинът, по който Пол се придържа към няколко дрезгаво изпяти ноти в началото на песента, ми напомня повече от малко за вокалния подход на Ленън към първичният крещящ албум.

Възможно е, разбира се, да съм напълно сбъркан. Точно тази несигурност относно пародийния характер на „Дивият живот“ позволява на Пол да изиграе несправедливо жертвата, но все пак благотворителна половина от едно развалено приятелство в „Скъпи приятелю“, за да попита: „Наистина ли е толкова важно за теб?“ по начин, който предполага, че „това“ няма толкова голямо значение за него, колкото приятелството.

Разположението на тези две песни е интересно: в края на албума, „Dear Friend“, в която той е несправедливо нараненото, но въпреки това разбиращо златно момче, се появява на мястото, където вероятно най-много очакваме да се обърне към Ленън. По този начин, ако пропуснете значението на „Wild Life“, което е поставено в края на страна, чиито първи три четвърти изглежда са включени най-вече в опит да се убеди слушателят, че албумът няма изявления, имате само далеч по-ласкавата картина, която „Скъпи приятелю“ рисува, върху която да базирате възприятието си за ролята на Маккартни във враждата. Всичко това, трябва да се признае, е доста спретнато.

Гореспоменатите първи три четвърти от първа страна включват „Mumbo“, силен рокендрол, който, подобно на „Smile Away“, може да се приеме като малко самоизпращане, и „Bip Bop“, хипнотичен и доста приятно Merle Travisstyle китара-picking' hoedown и почтената “Love Is Strange.”

Ако останалата част от албума има тема, това е перфектната, самостоятелна, неразбираема за външни лица природа на любовта на Маккартни. Така присъствието на “… Strange,” първият неоригинален запис на Paul от средата на миналото десетилетие. Аз, например, много бих се радвал да чуя Маккартни да се питат един друг как всеки нарича своя любовник-момче (-момиче), но липсата на този решаващ компонент от версиите на песента на Мики и Силвия и Пийчс и Хърб се компенсира от превъзходно изсвиреният аранжимент на Staxish, Wings са го обогатили щедро, включително смес от бас и том-том, с която самият Phil Spector може да се гордее.

„Some People Never Know“ и „Tomorrow“ са архетипни пост-Бийтълс Маккартни: банални, самовъзхваляващи се текстове, пълни с много от най-уморените рими в западния поп, чувства, които Жанет Макдоналд и Нелсън Еди биха прегърнали без миг колебание; лъскаво, ако не е фокусирано производство; красиви мелодии, които се отличават с музика; много кадифен фон ooh-ing; и експресивната интензивност на Carpenters добър поп, но нито повече, нито по-малко от това.

„I Am Your Singer“ представя най-опасните импулси на Маккартни, които се развихрят. Достатъчно сладък и възхитителен е, за да се заяждате, като г-н и госпожа описват значението на всеки един за друг чрез метафора, която дори Пол Уилямс може да отхвърли като прекалено сладка. Каквито и да са качествата на Линда като съпруга и майка, тя не е певица, тъй като е неспособна да изпълни дори най-простата фраза в мелодия (както става неудобно очевидно по време на соловия й момент). Нещо повече, изглежда, че аранжиментът на песента е бил сглобен за няколко секунди, както се предполага от барабаниста Дени Сейуел, който тупти безцелно наоколо по начин, който предполага, че за първи път е чул песента, докато е била записана. Това дори не е приемлива поп музика.

Говорейки за аранжименти, както бяхме преди едно изречение, Пол изглежда не може да се притеснява да направи много повече от това да реши къде ще вмъкне соло на китара или фоново пеене и е доволен най-вече да позволи на песните му да стоят или да падат в тон сам. Само в „Love Is Strange“ и „Dear Friend“, чието дрънкащо пиано и смразяващи струни (които напомнят, дори и толкова леко, на тези в „How Do You Sleep?“) успешно предизвикват отчаяние, има много доказателства за някой като сте отделили време или усилия да фокусирате изпълнението по такъв начин, че ефектът му върху слушателя да бъде контролиран.

Трябва да се отбележи невидимостта в Wings на бившия лидер на Moody Blues и човек от военновъздушните сили Дени Лейн, музикант с известна величина в Англия. Трудно е да си представим как той ще остане доволен от неуточнената основна роля, която играе в този запис.

Собственото ми убеждение е, че би било глупаво да очакваме нещо много по-разтърсващо от това Див живот Смея да твърдя, че не е извън Маккартни за доста дълго време, преди да се отърве от звукозаписните и издателските компании, към които изпитва малка любов. Което може да не се случи до края на това десетилетие. Междувременно читателят се съветва или да развие пристрастие към празната, но непретенциозна поп музика, или да потърси другаде музикалното удоволствие.