Представям си

Не се задоволявам да бъда просто бивш бръмбар . Джон Ленън изгради нова кариера за себе си като политическа притурка, плаващ член на международния авангард и като психологически най-дръзкия артист на рока. Джон винаги е показвал невероятна способност за растеж и ако някой е нетърпелив от скоростта, с която той приема и след това отхвърля различни каузи, философии и хора, другата страна на монетата е, че той не е попаднал в последното -дневно самодоволство на различни други рок енд рол постижения.

И все пак въпреки стремежа си към и извън музиката, Представям си повдига въпроса колко още Джон може да напредне с речника от понятия и чувства, заложен в него Джон Ленън / Plastic One Band .



POB важността не се крие във факта, че това е кулминацията на определени напрежения, които могат да се видят в работата на Джон от самото начало (лирическата прямота и вокалната интензивност, например), но че това също е тяхното решение. Като ранен юноша Джон избира рока както за своя артистична, така и за терапевтична среда. Начинът на рокендрола за решаване на проблемите е просто да ги заявите и повторите („Не мога да получа удовлетворение“ е класическият пример) и чрез произтичащото от това емоционално и физическо изтощение, натискът временно се облекчава. Въпреки това, намесата на опита от първичната терапия принуждава Джон да предефинира своя подход по фин, но решителен начин. Когато беше изпял „Twist and Shout“ с настойчивостта на някой, който трябва да измъкне нещо от гърдите си, той изпя песните на п.п като окончателно пресъздаване на първоначалните му травми и като документ за тяхното излекуване. п.п е дълбоко „върховен“ албум, защото разклаща основната пружина на рокендрол кариерата на поне един човек. Въпросът за последващите действия п.п по този начин беше неизбежен, защото беше трудно да си представим, че неговият наследник е нещо повече от същото.

Проблемът да следваш албум, толкова перфектен, колкото п.п разбира се е повече от стилистичен. п.п премина индивидуален курс. Докато тенденцията на рока през последните няколко години беше нарастваща сложност и изтънченост (със сигурност Джон, с песни като „Strawberry Fields Forever“ и „I Am the Walrus“ е отговорен за това като всеки друг), п.п представляваше завръщане към най-висцералния и все още имплицитен произход на рока. Разбира се, не беше направено наивно, а с пълна регалия от теоретични обосновки. Но това е стил, който, тъй като е толкова обвързан с определено преживяване в даден момент, е остарял, след като бъде изразен.

По доказателствата за Представям си, Не мисля, че Джон е разрешил начина, по който шедьовърът и артистичната задънена улица приличат п.п могат успешно да бъдат следвани. В своята техническа небрежност и самовглъбеност, Представям си е на Джон Автопортрет . Повечето от тях са съсредоточени около въпроси, които вече са разгледани п.п., само че тук се третира по-малко страстно и, странно, по-малко придирчиво. За п.п., в своята певческа и инструментална работа, беше толкова триумф на изкусността, колкото и на изкуството. Успя да прозвучи едновременно спонтанно и внимателно, докато Представям си е по-малко от всеки. Въпреки че съдържа значителна порция добра музика, след като п.п това само изглежда засилва въпроса за това какво всъщност е отношението на Джон към рока.

„Представете си“, например, е просто консолидиране на първичното съзнание в световно движение. Той иска да си представим свят без религии или нации и че такъв свят би означавал братство и мир. Пеенето е методично, но не много изкусно, мелодията е неотличима, с изключение на бриджа, който ми звучи добре.

За първи път чух „Crippled Inside“ по радиото в колата си. Не разбрах веднага кой е (въпреки че добро звучеше като Джордж), но бях убеден, че само някой много известен, в тази епоха на банална компетентност, би се осмелил да изложи нещо толкова случайно. Рефренът и темата на песента е „Едно нещо, което не можеш да скриеш/Е, когато си осакатен отвътре“ и е още една идея за личния възглед на Джон. Има вокал тип Ед Сандърс.

Не е ясно дали „Толкова е трудно“ е дошло преди или след първичната терапия на Джон. „Толкова е трудно, наистина е трудно/Понякога ми се иска да падна.“ Джон пее и думите могат да имат най-общо значение или, приложено към собственото минало на Джон, най-конкретно. Свиренето на китара е изключително основно; саксофонът на King Curtis е изключително компактен. Подобно на „Crippled Inside“, звучи сякаш е направено с един дубъл.

„Oh My Love“ е още едно следпървично свидетелство за това, че Джон едва сега може да види, почувства и обикне за първи път. Пеенето на Джон тук не е толкова плътно, колкото по-нататък п.п., въпреки че част от вината трябва да бъде хвърлена върху качеството на записа, което не звучи толкова добре за тези автомобили, колкото това в по-ранния албум.

„I Don't Wanna Be A Soldier Mama I Don't Wanna Die“ е изброяване на всички роли, от които Джон се оттегля, и съдържа някои остри реплики като „Е, аз не искам да бъда адвокат мамо, аз не не искам да лъжа“ и „Е, сега не искам да бъда крадец, мамо. Не искам да летя. Мелодията е по същество Кинкс ' 'Наистина ме спипа.' Аура на грандиозен упадък обгръща тази кройка. Когато Джон извика 'Удари!' за рогата е като някакъв древен тиранин, командващ нубийците. Той звучи едновременно дълготърпеливо и жестоко.

„Как“ отново има хубав мост, но иначе е доста капково и съдържа предвидими реплики като „Как мога да имам чувство, когато не знам дали е чувство?“ „О, Йоко!“ е очарователна безделница, още една почит към съпругата му.

Трите наистина достойни, музикално ефективни номера са „Jealous Guy“, „Gimme Some Truth“ и „How Do You Sleep“. И докато на спонтанно ниво ги намирам за най-привлекателни в музикално отношение, мисля, че има и основателни причини за тяхното качество. Всеки от тях представлява област от чувствителността на Джон, която той не е представял преди, и макар да намирам „How Do You Sleep“, убийството на героя на Джон Пол Макартни , ужасяващ и незащитим, той въпреки това има непосредственост, която го прави по-завладяващ от повечето останали части от албума.

„Ревнивец“ е трогателна изповед. Той може да се похвали с брилянтно измъчен, патетичен вокал и красноречив струнен аранжимент. Гласът му тук е слаб и без диапазон, но това само допринася за ефекта. Песента е силна, защото напредва отвъд сферата на п.п. Там цялата недвижимост на Джон беше „Йоко и аз“. Тук изолацията и взаимната преданост се отлепват от липсата на доверие на Джон в нея и моментът е хуманен и разкриващ. Първоначалният музикален мотив и аранжиментът на пианото силно напомнят на „Ден от живота“.

„Gimme Some Truth“ е една от известните многосрични песни на Джон и като „I Found Out“ е поредица от изобличения. Тук обаче шокът от разпознаването не е драматизиран, по-скоро Джон знае много добре каква е истината и просто е отвратен от всички лицемери, чиято работа е да я замъгляват. Той съдържа брилянтно кипящо китарно соло на Джордж.

В чиста порочност нищо в албума не надминава „How Do You Sleep“. Започва с настройването на оркестъра, а ла сержант Пипер , и продължава да унищожава характера, семейството и кариерата на Пол. Джон все още е зъл забавник и реплики като „Единственото нещо, което направихте беше вчера“ удрят след това. Но освен жестокостта на това, то е обидно, защото е несправедливо. Музиката на Пол може да е музак за ушите на Джон, но песни като „Oh Yoko“ или „Crippled Inside“ не са по-значими от всичко друго в Маккартни или Рам . И докато песен като „It’s So Hard“ е по-„сериозна“ от голяма част от това, което е в тези два албума. със сигурност не е по-добре. Колкото до „Живееш с хетеросексуални, които ти казват, че си бил крал“, попзвездите наистина имат своите подлизурци и се чудя дали Джон наистина е такова изключение. Що се отнася до „Скочи, когато майка ти ти каже нещо“, това е необичайно обвинение за Джон да хвърли някой друг. И накрая, има дързостта на преквалификацията „Ах, как спиш през нощта?“ сякаш за да подскаже, че на Павел съвест трябва да бъде обезпокоен от хода, който е поел животът му.

Мотивите за „Сън” са объркващи. Отчасти това е традиционното бохемско презрение към буржоата; отчасти това е влошаването на дългогодишните конкурентни отношения на Джон с Пол. Когато и двамата бяха Бийтълс, тяхното съперничество беше насочено към подобряването на Бийтълс като цяло. Освен това е само разрушително.

Най-коварното е, че се страхувам, че Джон вижда себе си в ролята на разказвач на истината и като такъв може да оправдае всякакъв вид самоугаждаща бруталност в името на истината. В „Gimme Some Truth“, Джон се оплаква, „Писна ми да гледам сцени. На шизофреници-егоцентрици-параноици-примадони”; за кого говори сега? Лично. Интересувам се от Джон човека, неговите лични изпитания и драми, защото той ни ги разкри като Джон необикновения художник. Ако той не продължи като такъв, позите му скоро ще изглеждат не просто скучни, но и неуместни. Струва ми се, че Джон е изправен пред най-необикновеното предизвикателство в кариерата си, както лично, така и артистично. Но тогава великите художници, сред които е Джон, са нищо друго освен находчиви.