По тих начин

Това е вид албум, който ви дава вяра в бъдещето на музиката. Не е рокендрол, но не е нищо стереотипно като джаз. Изведнъж той дължи почти толкова много на техниките, разработени от рок импровизатори през последните четири години, колкото и на джаз произхода на Дейвис. Това е част от трансцендентална нова музика, която отмива категориите и, докато използва музикални средства от всички стилове и култури, се определя главно от своята дълбока емоция и незасегната оригиналност.

Майлс винаги е вървял по свой собствен път, музикант със сила и достойнство, който никога не е направил компромис (толкова отровен за джаза сега) с „поп“ прищявките. Свидетелство за неговата автентичност е, че той никога не се е притеснявал да задава стилове, но продължава своя дълбоко прочувстван експеримент вече две десетилетия. Албуми като Мили напред, някак синьо и Скици на Испания просто не остаряват и съдържат някои от най-трогателните преживявания, които всякакви музиката може да предложи. В новия си албум, най-добрият, който е правил от известно време, той се обръща към „космическата музика“ и едно благоговейно, вечно царство на чиста песен, вида музика, който идва толкова често и ни спира за момент, карайки ни да мислим, че това може би е сърцевината, около която се въртят всичките ни своенравни музикални магистрали, първичната, но футуристична и напълно неизмислено звук, който дава най-дълбоката, най-трайна прехрана на душите ни, живото съвременно определение за велико изкуство.



Песните са дълги джемове с минимум предварително планирана структура. Това, че те са толкова сплотени и устойчиви, е свидетелство за опита и чувствителността на участващите музиканти. Репликите на Майлс са като изстрели от дестилирана страст, вид емоционални, освобождаващи рифове, върху които десетилетия стремящи се градят своите стилове. Освен Чарлз Мингус, днес няма друг жив музикант, който да комуникира с такъв копнеж, контролирана интензивност, трансформацията на зародишните страсти и напрежение в живота в слухови приключения, които намират постоянно място в съзнанието ви и влияят върху основните ви дефиниции за музика. И неговите помощници също са на висота, повечето от тях свирят по-добре, отколкото някога съм ги чувал. Със сигурност Хърби Хенкок (пиано), Уейн Шортър (тенор сакс) и Джо Завинул (орган) никога не са изглеждали толкова пренесени. Чудото на джаза е, че един велик лидер може да доведе само компетентни музиканти до невероятни висоти на вдъхновение -; Мингус винаги е бил известен с това и Майлс все повече се е доказвал като майстор на това невероятно деликатно изкуство.

Първата страна е заета от дълго задръстване, наречено „Shhh/Peaceful“. Работата с чинели и четка на Тони Уилямс и фините арабески на органа на Завинул създават космическо пътуване, настроение на спряно време и безкрайни вътрешни гледки. Но когато Майлс влиза, човечеството и нежността на тихите викове на тръбата му са достатъчни, за да ви накарат да се разплачете. Чувал съм, че когато е правил този албум, Майлс е слушал Jimi Hendrix и Sly and the Family Stone, но усещането тук е по-близко до нещо като „2000 Light Years From Home“ на Stones. Това е космическа музика, но с преобладаващо човешки компонент, който я прави много по-трогателна и издръжлива от повечето й рок колеги.

Втората страна започва и завършва с най-добрата песен в албума, вечна молитва на тромпет, наречена „In a Silent Way“. Винаги е имало нещо вечно и чисто в музиката на Майлс и това парче улавя това качество, както и всичко, което той някога е записвал. Ако, както вярвам, Майлс е художник за вековете, тогава това произведение ще бъде сред онези, които стоят през тези огромни следи от времето, за да напомнят на бъдещите поколения за единството на човешкия опит.

Между двата записа на „Silent Way“ се крие „It’s About That Time“, лаконично, сдържано космическо задръстване, напомнящо донякъде на това от първата страна, но малко по-отчетливо, което позволява повече от яростния блус дух на Майлс да проникне. Това е този, който може да е свързан с интереса на Майлс към Хендрикс и Слай.

Казват, че джазът се е превърнал в менопауза и има много истина в твърдението. Рокът също изглежда е пострадал от сковаващо изобилие от стандартизирани звуци. Но вярвам, че има нова музика във въздуха, тотално изкуство, което не познава граници или категории, ново училище, ръководено от гении, безразлични към модата. И аз също вярвам, че неизбежната сила и честност на тяхната музика ще надделее. Майлс Дейвис е един от тези гении.