Grateful Dead

За да се избегнат всякакви възможни разочарования за онези, които някога са имали видения за спасяване на света чрез музиката Химн на слънцето и безброй изпълнения на живо, може би е хубаво да мислим за този албум като за интерлюдия благодарните мъртви , място за почивка, където са спрели, за да се подготвят за следващата поредица от атмосферни екскурзии. Въпреки някои въодушевяващи моменти, когато са знаели, че могат да го правят, той има всички белези на такова между и между продуцирани на живо записи, предимно песни на други хора, филтрирани с един вид спокойна атмосфера, която разчита на предавания на стари познати и произволен брой плащащи почит.

Но ако не друго, Grateful Dead ме кара да изпитвам известна носталгия към златните им дни от миналото, когато не можеше да се предвиди нищо от групата, освен че те неизбежно се опитваха в хода на всяко изпълнение да те отведат на място, където никога не си бил. Вероятно ще пропуснат добър процент от случаите и може би ще прекарате много време в въртене на палци, докато те изпробват и отхвърлят всички комбинации от музикални пътища, но шансовете са добри да ви оставят с достатъчно масово запомнящи се моменти през нощта, за да си струва цялото нещо.



Проблемът обаче е, че не чувам много от тези незабравими моменти тук. С изключение на някои разширени красоти, които попадат в края на „The Other One“ на втора страна, това, което получаваме, е друга версия на вашия местен Dead бутлег, който просто е записан от сцената, а не обратното. Това не е съвсем лошо. Предпочитам да слушам Dead light в „Johnny B. Goode“, отколкото почти всеки друг, освен когато случайно си спомняте, че Dead са били в челните редици на рок авангарда, използвайки основите на по-ранните форми, за да изяснят структурите (или неструктурите) на музика, която може да осигури зашеметяващ вход в космоса на третото хилядолетие. Хората от свободния джаз са наясно с това относително неизползвано измерение от години (знаете обичайните имена. Сигурен съм), но още от пиротехниката на Жив Мъртъв , нашите момчета сякаш се отдръпнаха от подобно експериментиране и конфронтация и резултатът е смесица от приятна музика за добро време и солидни сола. възпитан и направен още по-привлекателен от уникално богатия и величествен звук на Dead. Не може да се нарече лошо, тъй като е съвсем ясно, че Dead са напреднали толкова далеч от средната ви гаражна група, че няма опасност някога да се върнат назад, но все пак може да доведе до малко разочарование за тези, които са дошли да очакваш само страхотни неща от решетката.

„Bertha“ отваря албума, заглъхнал в началото, така че да бъдете буквално привлечени от „живото“ преживяване, и това е добър начин да започнете, с неустоим въртящ се ритъм и драйв, който може да накара Creedence да седне и да забележи , страхотни текстове на Hunter и всичко останало. Останалата част от страната варира, с хубаво изпълнение на Bob Weir на „Mama Tried“, sonofabitchin „Big Railroad Blues“ и композиция на Weir-Hunter, наречена „Playing In The Band“, която е забележителна със страхотната си поредица от акорди прогресии и малко други.

Програмирането, което досега е заело изчаквателна позиция, се разваля, когато ударите втора страна и бъдете посрещнати от разширено барабанно соло на Бил Кройцман. Болно ми е да кажа това за барабанист, който блажено блести през останалата част от албума, свирейки перфектни поддържащи перкусии въпреки всякакви бързи промени, които се случват в останалата част от групата, но като се има предвид неговата солова група от минути, той изобщо не го режете тук. Въпреки че индивидуалните му идеи са добри, той никога не успява да им придаде вътрешна съгласуваност, някаква органична връзка и резултатът е почти като че ли има списък с трикове пред себе си и докато прави всеки от тях, той мислено го пресича изключва и преминава към следващия.

Но когато Кройцман най-накрая хваща гредата в края, останалите мъртви са там, за да го поздравят с един от онези изключително красиви изблици на акорди, които дадоха достатъчно основание на феновете им да се превърнат в едни от най-истинските фанатици в рокендрола, и от там, докато не се спънат от края на страната, няма кой да ги задържи. В една хубава нощ Dead могат да изградят майсторска плетка, където всичко изглежда да се завихри около следващата, и те са в най-доброто си състояние тук, подтиквани от любящото ухапване на китарата на Garcia. Ритъмът на Weir, подтикван от някои от най-добрите баси, свирени на четири планети, включително Марс и астероидния пояс.

Което само тогава прави останалата част от албума толкова трудна за обяснение. Ако искат да ви издигнат толкова високо от втора страна, защо се отказват от добрата битка и се връщат към „аранжирани“ песни и кавър версии за останалата половина от записа? С изключение на „Wharf Rat“ от четвъртата страна, за който мога да кажа, че със сигурност е един от най-добрите примери за комбинираните таланти на Гарсия-Хънтър, които досега сме имали привилегията да видим, тук няма нищо, което да не е наистина количество за пълнител при средна производителност Dead. Проблемът, разбира се, е, че не развивате „Св. Stephen” или “Turn On Your Lovelight” за една нощ; но защо да се задоволявате с второто най-добро? И ако твърдите, че дори вторият най-добър Dead е по-добър от почти всичко друго на пазара. Склонен съм да се съглася. Но отново, защо да се задоволявате с второто най-добро?

Е, може би те ще изчистят това за нас на разходка в гнездото. Междувременно мислете за този албум като за интерлюдия за Grateful Dead, място за почивка, където са спрели, за да се подготвят за следващата поредица от атмосферни екскурзии...