Голи дървета

Fleetwood Mac последните два записа на Пещ Къща и Бъдещи игри, помежду си ми осигуриха може би сто часа наслада. И това е най-добрият тест за стойността на записа. Лично аз никога не съм се интересувал от ранните Fleetwood Mac, британската блус група; но този Fleetwood Mac няма много общо с тази група, освен името и ритъм секцията на Mick Fleetwood и John McVie. Най-близкото нещо, за което мога да се сетя, до вида музика, който възпроизвежда новият Mac, е мрачният рок на Бийтълс от средния период. Пещ Къща е подобен на Бийтълс '65 в двойните си грижи с ретро рокендрол и приглушени, романтични парчета. Джеръми Спенсър се погрижи за предишната зона, докато Дани Кируан разшири стила, представен най-добре от „I’ll Follow the Sun” на Маккартни.

Откакто Спенсър напусна, групата беше принудена да се преориентира донякъде: Kirwan се превърна в единствената фокусна фигура и тази централна роля го принуди да се занимава както с висцералните, така и с мрачните области. Но Кируан вече беше показал Пещ Къща че е добре подготвен да се справи и с двете. Неговите „Jewel Eyed Judy“, „Tell Me All the Things You Do“ и „Station Man“ са сред най-добрите примери за мека и твърда рок песен с техните прекрасни, копринени вокали и димящи китари. Ако Пещ Къща държи малко по-добре от по-нежния Бъдещи игри, Динамичните песни на Kirwan са поне толкова отговорни, колкото присъствието на Spencer в предишния албум.



Голи дървета попада някъде между последните два Fleetwood Mac; тоест удря по-силно от Бъдещи игри, но неговите опасения са много по-интроспективни от тези на Пещ Къща. Kirwan е написал две меланхолични, наистина елегични песни, базирани на горчиво-сладкото стихотворение на една възрастна жена, „Мисли в един сив ден“, което затваря албума. Първата песен, „Голи дървета“, чието заглавие е подсказано от стихотворението на старата мисис Скарът, се движи вълнуващо, въпреки че текстът й е метафора на възрастта и наближаващата смърт; може би това е приемането на цикъла, което придава на музиката обнадеждаващо, почти щастливо усещане. Втората, „Dust“, е много по-мрачна, но запазва сръчното мелодично докосване на Kirwan, което се проявява както в въздишащия вокал, така и в китарните линии, които се движат меко заедно с него. „Dust“ подготвя сцената за поемата, която е подобна по ефект на песента „Voices of Old People“ в песента на Simon & Garfunkel Книгоразделители. Групата замислено е предшествала стихотворението с около 15 секунди мълчание, достатъчно време, за да вземете рамото, ако не сте в настроение.

Останалите Голи дървета не е толкова меланхоличен, нито е структуриран, за да съответства на темата, разработена от Kirwan. Двете песни на Christine McVie, “Homeward Bound” и “Spare Me a Little of Your Love” (която ми звучи като хит сингъл), показват ясно, че тя се е превърнала в добър текстописец и убедителен вокалист – тя е нещо между Sandy Denny и Дъсти Спрингфийлд и няма съмнение, че би могла да се справи сама. Двата приноса на Боб Уелч обаче не се доближават до силата на „Игрите на бъдещето“. Неговите „The Ghost“ и „Sentimental Lady“, макар и да не са непривлекателни сами по себе си, са най-слабите песни в албума. И двете са банални.

Както и преди, Дани Кируан е този, който прави разликата. Няма нищо включено Голи дървета да се равнява на „Station Man“ и „Jewel Eyed Judy“, но, освен „Dust“, песните на Kirwan тук разтърсват много повече от неговите Игри на бъдещето материал направи. Той наистина се отпусна на „Danny’s Chant“, която включва звуци на електрическа китара, чисто заради самите тях. Неговата „Child of Mine“ е лирично несвързана, но музикално откровена рокендрол песен. И инструменталът на Kirwan, “Sunny Side of Heaven,” показва неговия уникален стил на електрическа китара с добро предимство. Като повечето изключителни китаристи, Kirwan получава звук, който е по-скоро човешки, отколкото механичен. Неговият тон на китарата е пронизителен, но треперещ – мощен, но в същото време тъжен, особено в горните диапазони.

С многобройните си умения Kirwan не може да не бъде фокусната точка. Именно неговото присъствие прави Fleet-wood Mac нещо повече от друга компетентна рок група. Той им придава отличителност, жило. Той те кара да искаш да чуеш тези песни отново.