Джеф Бек се завръща в действие

  Джеф Бек

Джеф Бек

Иън Диксън/Редфърнс/Гети

Лондон - За известно време, Джеф Бек имаше репутацията на олицетворение на английските китаристи в бяло-блус. Порода със съмнителна етика, изглежда, като Бек беше най-заподозреният от всички. Той беше капризен, егоистичен, уволняваше музиканти, дебнеше от сцените, беше капризен. Шмо, и след известно време само феновете се интересуваха, че той е един от прародителите в списъка на англофалите през 1968 г. на Англофилска Америка.



Не можеше да се отрече, че имаше чувство за рокендрол. И той има имаше няколко гнили завоя. Сега той е новина, защото най-накрая, след двугодишно прекъсване, събра нова група. Той записа рок за една седмица в студиото на Island, когато изведнъж делата бяха потопени в интриги.

Изглежда нарастваща враждебност се развива между Бек и неговите мениджъри, RAK. Бек, недоволен от изготвянето на нови договори за запис, отлетя за Америка, за да преговаря насаме с Колумбия. RAK, недоволен, че Бек върши нещата зад гърба им и вече е платил времето в студиото, конфискува записите. Последната дума е, че Бек, сега още по-разстроен от загубата на касетите и смятайки, че е непрактично да разпусне бандата си хулигани на RAK, се опитва да направи компромис, като предложи два процента от рекордните пари на Мики Мост (който, заедно с Питър Грант, е RAK), в замяна на лентите.

„И това също е много, майната му“, изръмжава Бек. „Ако албумът по някакъв начин се продаде милион, това може да означава 20 000 долара.“

Вероятно човек може да получи блуса.

Репетираше всеки ден в Country Club, стара еврейска социална зала, превърнала се в рок клуб в модния Хампстед, Лондон. Мястото никога не е било реновирано - това е психеделична бална зала с препълнени столове, полилеи, стенописи, тапети, избрани от комисията. И все пак, в своята мизерия и бледност, рок групите знаят, че получават честно разтърсване от клиентелата.

„Няма да изхвърлим тежкия звук“, е първото нещо, което Джеф слиза от гърдите си, подскачайки нагоре-надолу. „Просто има някои неща, които трябва да запазите. Искам да кажа, барабанисти и басмени работят от години, за да намалят този звук, просто не можете да го изхвърлите всичко за акустичните китари, нали? Не, харесва ми фънки.

Това е фънки изглеждащ екип. Новият вокалист е Алекс Лигертууд с очуканото лице на Глазгоу; красивият жител на Тринидад Клайв Чарман на бас; тромав, интелектуалец Макс Мидълтън, облечен в кожен тренчкот от СС, на електрическо пиано; и Кози Пауъл, точно подобен на Бек, на барабаните.

Кози беше с Бек, когато записа касетите на Motown миналата година, проект, който всички умираха да чуят, но Бек не искаше да бъде пуснат. Ето някой, който наистина влезе и научи тайните на Кралството. Кльощава английска котка, все пак.

Продуцентът Мики Мост, поглеждайки назад към всичко това, смята, че е странно. „Това беше друг свят. Разбираемо, за Джеф беше трудно да усети музиката веднага. Те никога не са чували нито за Джеф, нито за мен; те просто ни помислиха за двама англичани, които искат да се забавляват. Много странно.'

Всъщност Мотаун знаеше кой е Мост. Този приятел Most е отговорен за около 45 златни плочи през последните шест години, с общи продажби около 125 милиона. Един от онези легендарни герои на Човека със златно ухо и, разбира се, попаденията бяха със сигурни марки като Донован, Herman’s Hermits и Животните, но имаше талант. И така, Motown се обърна към Most, за да го вкара в техния лейбъл Rare Earth, може би да добави малко цвят към ситуацията и оттам лейбълът се забърка с Beck и хубавия тлъст звук. Но повече за Most по-късно.

„Тази група е нещо като експеримент на Motown“, казва Алекс Лигертууд. Те изпълняват версия на „Show Me to Where There's Music“ на Стиви Уондър и Бек често се отпуска в някакъв риф като „Reach Out“ и, разбира се, на таблото на неговия Mustang има много ленти с касети Motown, когато тръгне круиз.

В края на краищата той е горещ човек. „Той беше там в Егертън и се шибаше с колите си през последните две години“, мърмори мениджърът Грант.

В имението си в Кент Бек работи върху персонализиран Ford Coupe от 1932 г. с двигател 350 Chevy и Powerglide. Малко двойка купе . И всички вече са чували за неговия Model T, този с 327 и B&M Hydroshift, този, който той катастрофира най-жестоко през същия уикенд, когато трябваше да се присъедини към Tim Dogert и Carmine Appice в онази много чакана супер заредена супергрупа от пепел от Vanilla Fudge, която така и не помръдна, защото Бек лежеше в болнично легло със сътресение.

* * *

Те преместиха репетициите в една мръсна, прашна стара танцова зала в далечния северен Лондон, зад кръчма, наречена — честно казано — Fishmongers Arms. Това място е още по-истерично от предишното. Последният път, когато Fishmongers Arms видяха подобен екшън... беше, когато Джийн Винсънт и неговите Houseshakers направиха рейв миналата година.

Групата готви. Това е „тежко“, разбира се, но не е тежко като смъркане на лепило, това е най-вече ударно действие на Romilar. Кози Пауъл е един от малкото барабанисти, които могат да използват двойни бас барабани и да не се изгубят в тях. Макс Мидълтън е бил студент по класически пианист в продължение на 18 години и това е първото му начинание в попа. И той не използва всички стари стокови рифове. И Джеф потропва с крака, докато свири, рядка гледка за китаристите; това е оптимистичен, кристално чист акорд, след това всичко е пързалка обратно към Motown Heavy.

Бек е извън игра от две години и през това време не е чувал твърде много нови групи. След катастрофата той загуби много интерес към китарата. Тази група вероятно не е a прогресия , като такъв, и неговите корени са в установено енергийно случване. От друга страна, Лондон Таун, всичките ви групи напреднаха толкова много , напредна към такива други смислени неща, че суровият фънк стои ... изолиран, обикновено.

Бек свиреше в Tridents през 1965 г., полу-професионална ритъм енд блус банда, една от многото, с изключение на ехо камерата на Бек и тийнейджърските му китарни увлечения по време на „Nursery Rhymes“ на Бо Дидли в Hundred Club. „Голям стар африкански риф, знаете, където можете да свирите грешни ноти и времена и пак ще звучи страхотно. В ехото имах вградени закъснения от половин секунда, четвърт секунда и осма секунда и можех да го оставя да се изгражда и изгражда и изгражда. Бих изсвирил още една нота и пак и пак и пак.

„Една вечер тъкмо бяхме направили страхотен сет, когато този човек излезе от публиката, пушейки пура, и ме попита дали искам да се присъединя към тази група. И аз казах: „Нее. Майната му, човече.“ И тогава си помислих, че ако имах малко повече пари, можех да правя повече неща. Тогава разбрах, че групата е Yardbirds.

„Не ги харесах, когато ги срещнах за първи път. Те не казаха здрасти или нищо. Те бяха ядосани, че Ерик си тръгна, мислеха си, че целият звук на Yardbirds е изчезнал. Това беше впечатлението, което останах. Те казаха: „Можеш ли да свириш блус?“ Аз казах: „О, бавен блус?“ Чи-ка-го блус?“ Те казаха нещо. Така че натиснах наоколо. Казаха да се отървете от ехото... не използвате ехо в Chi-ca-go blues... да, точно това казаха!“

Горе-долу по това време блусът започва да се стоварва върху Бек лично. Както той признава, „Не бях готов да премина от полупрофесионалист направо към блясъка.“ Липсваше му концертите, започна да се занимава със звука. Той също записва някои много нови песни с тях, включително „Heart Full of Soul“, „Shape of Things“ и „Better Man Than I“. Накратко, той вдъхна втори живот на групата. Те бяха солиден авангард за подрастващите.

Излизането му от Yardbirds не беше толкова грациозно. „Имах нервен срив, знаете ли“, философства той. „Не знам дали знаете какво всъщност е нервен срив, но аз имах такъв. Беше в Сен Тропе за този концерт и бях припаднал и паднах надолу около три етажа каменни стълби, дори не можех да говоря с лекаря и след като ми даде около 3000 рецепти, той ми каза, че ще се оправя . Просто имам менингит. И си помислих: Ура, майка ми ми каза, че менингитът е лоша болест.

„Когато се възстановявах, Джими Пейдж се присъедини към Yardbirds. Той беше този, който ме вкара в групата на първо място, тъй като те се обърнаха към него преди мен. Той каза не, но ме препоръча. Както и да е, наистина исках Джим Пейдж на водеща китара с мен, защото аз Знаех би прозвучало сензационно. Ние се забавлявахме. Спомням си, че свърших някои наистина хубави работи с Page. Продължи около четири или пет месеца, след това ми се появи това нещо с гърлото, възпалени сливици и какво с възпаления мозък, възпалени сливици и възпален петел и всичко останало…“

Точно преди окончателното разделение, Бек излее отмъщението си в това на Антониони Blow-Up . „Когато Антониони каза, че иска да си счупя китарата, получих пристъп. Казах: „Чакай малко, това е нещото на Townshend.“ Нямах нищо против да изсвиря много диво парче с много насилие в него, много разбиващи се акорди, но всъщност не исках да унищожа китарата. Каква измама, първата част ме показва как играя на Les Paul, а във втората част разбивам евтин стар японски модел за 35 долара.

Какво си помисли, когато видя филма? „Бях напълно засрамен. Имах шибано твърдо на снимката, човече! Тази мацка, с която излизах тогава, каза: „О, боже, не гледай този филм, толкова е неудобно, не знаех какво да правя, заведох майка ми да го види и ето ти… това ужасно, зловещо нещо, което виси отстрани на екрана.“ В края на краищата става горещо под тези светлини, като се разкъсвам с тези тесни панталони.

* * *

Рокендрол звезда е това, което Мики Мост искаше да бъде. „Бях като Елвис от Южна Африка“, признава той. „Имах 11 записа номер едно там долу.“

Разбираемо, видът рок-пламък нео-Бъди Холи, който изпълняваше, който те пренасяше на върха там долу, не работеше в ударения от Бийтълс Лондон и през 1964 г., след поредица от грандиозни провали, той започна да продуцира . Първата му задача, за късмет, беше онази половинчасова сесия, в която Животните представиха „Къщата на изгряващото слънце“. Късметът започна, ударите започнаха, продуктът започна.

Като „производител на пуканки“ (терминът на Бек), Мост беше несравним. Независимо дали изпълняваше Yardbirds или Lulu, той използваше собствената си сдържаност и рядко се губеше в излишъка: тежък или артистичен. По-късно обаче, след издаването на два сравнително скучни албума на Terry Reid (скучни, като се има предвид талантът), способността на Most да бъде в крак с времето понякога беше поставена под въпрос.

Повечето изградиха на Донован опияняващ музикален образ. Той се отърва от стария имидж на Дилън и му даде нов, актуален фолк-рок образ. „Донован беше автор на песни и понякога пишеше до 30 песни на седмица, всички от които искаше да бъдат записани. Просто избрах хитовете, като напр аз избра „Mellow Yellow“ и аз избра „Sunshine Superman“. Дон беше изненадан от тези избори, но те бяха хитове. Когато започнахме да се разделяме, беше след пътуването му в Калифорния. Исках да продължа да го изграждам, да го направя по-силен, по-мелодичен. Искаше да се върне назад, към по-лична музика. Знаеш ли, флейти и други неща.

Едно от последните неща, които направиха заедно, беше Суперсесията на Донован-Бек. „Групата на Джеф Бек по това време бяха куп кикотачи. Донован беше и сега е много сериозен за нещата. Беше като монах сред куп плейбои.

Първата продукция на Бек от Мост, с изключение на Yardbirds, беше „Hi Ho Silver Lining“, сингъл с безупречна песен, който се разпространи в ефира, насочвайки се към сигурен успех в класациите... всичко това през лятото на любовта през 1967 г. Авант-Бек. Той е сформирал групата си с Род Стюарт, Рон Ууд и Мики Уолър, но следващият му запис е кавър версия на „Love Is Blue“. Което до ден днешен дава на Бек блуса.

„Мики не проявяваше ни най-малък интерес да записва моя вид музика и не можех да му кажа: „Виж, ти не знаеш какво става“, защото той имаше 20 000 златни диска на стената, които казваха „Знам“. знам какво става.“ Така че няколко години пропилях кариерата си, правейки боклуци.“

И тогава историята се превръща в страниците, които всички познават толкова добре. Те последваха Cream в Америка, но всъщност бяха начело на вълна, която означаваше нещо съвсем различно от Cream. Това беше различен образ и почти можеше да се разглежда като някаква очевидна формула, някаква... вкусът да е проклет .

„Не бях готов за тъжното пиано на Ники Хопкинс зад мен. Това премахна дрезгавината, но не това исках в групата си. Просто исках да сложа цялата китара, която можех да оставя, без да ме прекъсват.”

Мики Уолър и Рон Ууд бяха уволнени по средата на турнето. Рон Ууд беше нает отново. Ники Хопкинс започна да се вълнува от посоката на групата. Беше му позволено да напусне.

„Видях други групи, като Sly... групи, които наистина ме разтърсиха и ме накараха да осъзная, че тази група е ограничена, че има край и че е време да изляза, да я довърша.“

Беше на Singer Bowl в Ню Йорк през лятото на 1969 г., когато Бек изпълняваше биса си на „Jailhouse Rock“, когато членовете на Led Zeppelin изскочиха от зад кулисите, правейки Aztec Two-step и се забавляваха пияно на сцената на Бек . Нападение. Двойните стекове на Marshall бяха разделени и на Пейдж беше дадена китара, а това дете в публиката бълбукаше извън контрол: „Уау! ... това е като ... двамата най-велики китаристи в целия свят! Точно тук, в Singer Bowl!“

„Беше смешно“, казва Бек, „защото тогава те поеха управлението.“

Сега всичко е различно, разбира се. Има специализирани групи. Всеки има свой собствен вид рок издаване.

И най-вероятно бихте си помислили, че Бек и Цепелин винаги са били добри приятели, освен ако не сте видели онези стари остри интервюта с Бек, в които се казва как Цепелин е откраднал половината му изпълнение. Той няма да го каже сега. „Когато ми пуснаха демото на Джими и чух „You Shook Me“, номерът, който направих на Истина албум и чух аранжимента, просто нещо... не знам, не беше същото, но изборът, подходът, беше в същата група... категорията...”

Силен вокал и силна китара? 'Да правилно. Просто си помислих, добре... съвсем съм почитан , наистина ли. Пожелавам им късмет.“ Без значение каква е сцената сега, Бек се опитва да се завърне. Той никога не е имал желание да види Род Стюарт и лицата, вероятно от избягване на нещо обезкуражаващо. От друга страна, той отиде и видя Cactus, групата, която Тим Богърт и Апис събраха без него. „Хареса ми... това беше музика, която не може да даде нищо. Но те нямаха какво да кажат музикално, те правеха старомоден блус.

До края на юни Бек иска да направи няколко упражнения в Германия, след което да се отправи към Щатите. „Имах лош комплекс, знаете ли, преди известно време и това ви успокоява направо... причинява ви неприятен страх... Започнах да осъзнавам, че ще се превърна в зеленчук, ако не го гледах. Счупеният череп може да прецака много неща. …Това турне може да бъде катастрофа, но тогава може да е страхотно… този път трябва да го накарам да работи. Няма място за шега, наистина.

Бележка на редактора: Авторът на тази история беше актуализиран на Крис Ходенфийлд. Първоначално се появява в печат през 1971 г. с Андрю Бейли като автор.